|
|
|
Jueves 6 de marzo de 2025
|
|
|
|
| Recibes esta carta porque tienes una suscripción a ABC Premium. Si no quieres que te la enviemos puedes darte de baja al final de este e-mail | | |
|
Exploraciones del espacio interior: de Panda Bear a Pumuky
|
|
En 'No sé cómo te atreves' hay críticas, además, de lo nuevo de Darkside, Yo La Tengo, Cupido, The Limiñanas, Drake/PARTYNEXTDOOR y Yves Jarvis
|
|
Esta semana de la mujer vamos 'machirulos' de más en las reseñas, con un par de chavalas apenas en el conjunto (Georgia Hubley, de Yo La Tengo (inquietante nombre), y Marie Limiñana), creo, una casualidad o seguramente no de una escena alternativa, la que prima en este post, en donde escasea la presencia femenina, ya saben, mucho más que en otros sectores que no se dan tantas palmadas en el pecho. No ha sido premeditado. Aunque hacen bien en salirse o no entrar en gremio tan precario y sufrido, ojo, yo no lo recomiendo ni a ellas ni a ellos ni a elles, faltaría más. | | Entre los nuevos discos criticados vamos con proyectos especiales y espaciales como Pumuky o Panda Bear; leyendas indies lanzando miniobras olvidadas, los Yo La Tengo; The Limiñanas dándole a las versiones con gusto y personalidad; Drake junto PARTYNEXTDOOR en busca del arca perdida del flow; Yves Jarvis como hombre orquesta; Cupido estrujando el concepto y Darkside haciendo Jaarl al resto (perdón) con la máxima nota del catálogo reseñado. | | Suscríbanse para recibir la newsletter aquí. | | | Fotograma del videoclip de Pumuki 'Lo recuerdo todo' // | | | |
|
• | The Limiñanas - 'Faded' (Berreto Music). Que los Limiñanas no hayan alcanzado el estatus que por genio y conocimiento les corresponde es, a costa de su popularidad y su negocio, a este ritmo no se hacen ricos, un garantía de independencia para seguir haciendo lo que les dé la gana y con quien les pete. Anduvieron con Laurent Garnier en 'De película', de pastillas, y ahora vuelven a su garaje, de cervezas de marca blanca. Se apuntan Jon Spencer, Bobby Gillespie y los más próximos Pascal Comelade y Bertrand Belin, juntos y revueltos en un álbum de exquisitos riffs y donde la mala leche se mezcla con la nata montada, arreón y espesura. Una versión de 'Louie Louie' con la que meten a empujones el 'Je t'aime... moi non plus' de Gainsbourg en un tugurio, la lectura cortés del 'Où va la chance' de Françoise Hardy, in memoriam, la adaptación de dos poemas de Bernad Heindsieck -soberbia la de 'Autour de chez moie'- o la canción que da título al álbum, homenaje a las estrellas de Hollywood caídas, sobresalen en una obra que es un manifiesto, otro más, de libertad, buen gusto e ingenio. (7,5/10). Por Jesús Lillo. | | • | Cupido - 'Te hago un resumen' (Sony Music España). Ahhhh, el amor romántico. Los chavales comprando flores a sus novias en San Valentín y haciéndoles unos macarrones con mucho queso para la cenita. Ya saben, amor romántico ‘Twitter’, no ese de «me dejaba el sueldo en taxis de noche para ir a tu pueblo». A esto me ha recordado de siempre ‘Cupido’, grupo formado por Pimp Flaco y algunos de los exintegrantes de Solo Astra, que asienta sus bases en un pop pegajoso que se adueña de los lugares comunes y los utiliza a su favor. Lo que pasa que esa fórmula que funcionaba como un reloj en canciones como ‘No sabes mentir’, ‘La pared’ o ‘Santa’ empieza a hacerse repetitiva. Su nuevo EP, ‘Te hago un resumen’, se convierte exactamente en eso: un resumen de las virtudes y vicios de la formación. Las melodías ya las conocemos y ese gusto por las letras cercanas empieza a dejar de ser algo sencillo para ser simple. Eso sí, siguen lanzando canciones pegadizas y disfrutables de lo más escuchables, lo que es del César al César (5,5/10). Por María Alcaraz. | | • | Pumuky - 'No sueltes lo efímero' (Keroxen). Sin prisas ni concesiones, el ralentizado viaje al país de las tormentas de Jaír Ramirez alcanza una nueva etapa con su quinto larga duración en dos décadas de carrera. Un personalísima epopeya contra la corriente de las modas en la que el músico canario ha forjado y consolidado una propuesta identificable e intransferible, que une la experimentación hipnótica del ‘slowcore’ y la ensoñación ‘shoegaze’ con unos apreciables textos que, sin pedantería ni lugares comunes, hurgan en los naufragios emocionales con vocación poética y un misterioso y sugerente cripticismo. Su música nunca fue de digestión rápida ni una experiencia deslumbrante. Se configura más bien como un magma que se abre paso lentamente hasta colarse por las rendijas de la memoria y finalmente anegarla. Y hay que advertir que el nivel de intensidad de ‘No sueltes lo efímero’ es por momentos agotador, un ‘tour de force’ que conviene consumir en dosis controladas, entre intervalos de tregua y descompresión. Una distancia clave para empaparse sin perder pie en un denso barroquismo eléctrico que encaja como un guante incandescente con el espíritu de sinceridad y visceralidad descarnada que sobrevuela todo el disco, un conmovedor muestrario de vulnerabilidades, pérdidas e improbables vidas extra. El intrincado entramado sonoro funciona con precisión milimétrica, aunque las canciones cobran otra dimensión cuando escapan de los límites del denso muro sónico para explorar sutiles texturas atmosféricas, como en la fascinante ‘Hablando con los animales’. Desde su isla interior en plena erupción volcánica o planeando en busca de una salida de emergencia, la leyenda del doliente duende turbado del indie español se sigue agigantando (7,5/10). Por Fernando Pérez. | | • | Porridge Radio - 'The Machine Starts to Sing' (Secretly Canadian). Dana Margolin lo tiene. Tiene ese algo que hace falta para que los discos suenen auténticos. Y esto es lo mejor: que lo hagan aunque jueguen con los elementos de siempre. Rhodes, guitarreo, bajo, batería. La clave es su voz, y cómo con ella modela la energía de las canciones, las convierte en seres vivos y nos convence de que se las está creyendo. Aporta la dosis perfecta de imperfección para ser tremendamente humana. Por si no lo habíamos dicho: es un EP, un siamés menor del disco del año pasado. A la primera escucha no dice mucho. A la tercera, no te puedes quitar la sencillísima ‘OK’ de la cabeza. A la cuarta, el tema de apertura, el homónimo ‘Machine Starts to Sing’, te parece que tiene toda la miga del mundo: distópica, larguísima para el grupo, incluso algo radioheadiana, con una letra siniestra, como si Margolin anunciara el cambio de los tiempos, de tecnologías (recordad el título) que vienen a hacer su trabajo y a las que nadie podrá parar. (7,5/10). Por Carlos G. Fernández. | | • | Panda Bear - ‘Sinister Grift’ (Domino Recording). Se ha comprobado que con el entrenamiento en la práctica musical, la dominancia cerebral para la percepción de la melodía se desplaza del hemisferio derecho al izquierdo. Y en el caso de Panda Bear, podríamos decir que los años 60 son una gran parte del todo (de su sesera), la década áurea de la melodía, con ese mismo puente resbaladizo de Calatrava del lado izquierdo (el emocional y creativo) al derecho (racional y científico) pues ya desde Animal Collective porfiaba en estudiar y actualizar a los Beach Boys, con maquinalidad etérea y juguetona. En este caso, 'Sinister Grift', combina languidez con arcanos calmos a lo John Maus, buen gusto de arreglos surf o dream pop, ausencia de populismo en sus cebos y, por tanto, amenidad divergente. Hay que pillarle el punto. Pero lo tiene. Y esos puntos siguen la línea elegante y distante del anterior a pachas con Sonic Boom, 'Reset', de reconfiguración discutible. (6,5/10). Por Javier Villuendas. | | • | Drake/PARTYNEXTDOOR - '$ome $exy $ongs 4 U' (OVO Sound). Todas las miradas estaban puestas en ti, Drake, después de que Kendrick Lamar se hiciera con un trono que tampoco es que te perteneciera, pero por el que luchabas con uñas y dientes. '$ome $exy $ongs 4 U' llega en plena tormenta mediática y, lejos de ofrecer un golpe sobre la mesa o redefinir su sonido, el disco resulta un intento vacío de mantener el control narrativo sin aportar nada realmente memorable. Drake está atrapado en su zona de confort, y al reproducir el álbum, la sensación es la de volver a escuchar lo que el artista ya ofrecía en 2016. Bueno, ni eso, porque 'Views' tenía mucha más alma que esto. Los 21 temas de R&B terminan sonando exactamente igual, y escucharlos uno tras otro convierte la experiencia en una masa de ruido blanco que rivaliza con la mejor banda sonora de ascensor. Lo único que rompe la monotonía es 'MEET YOUR PADRE', un rap en spanglish que, lejos de asombrar, avergüenza por su similitud con lo que cantaría un borracho inglés a altas horas de la madrugada en su escapada veraniega a la Costa Brava. Por no hablar de PARTYNEXTDOOR, completamente a la sombra del canadiense, que ya es decir. Lejos queda el memorable disco 'Honestly, Nevermind' y el más que sobresaliente 'Certified Lover Boy'. Drake, dices que «estás intentando encender la fiesta y mandar a la mierda el beef», pero te ha salido el tiro por la culata (3/10). Por Javier Palomo. | | • | Yo La Tengo: ‘Old Joy’ (Mississippi Records). Como un trampantojo, algunos de los pasajes de este epé recuerdan a algunos de los momentos más tristes, sobrios y bellos de ‘Painful’ y ‘May A Sing With Me’, discazos que Yo La Tengo nos regaló en la primera mitad de los 90. También al oscuro y minusvalorado ‘And Then Nothing Turned Itself Inside-Out’ (2000). Pero es solo eso, un trampantojo. Ninguno de los cinco temas instrumentales están a la altura de aquellos. A pesar de todo, no se lo podemos tener en cuenta, porque estamos hablando de la banda sonora que el trío de Hoboken grabó en 2006 para la película de Kelly Reichardt, siguiendo esa sana costumbre de meterse en mil proyectos sin mirar el rédito comercial. En realidad, no me imagino a un grupo mejor para subrayar la soledad de Daniel London y Will Oldham, los protagonistas del filme, en su viaje por las montañas de Oregon, pero lo cierto es que sin las montañas la música no funciona. Eso sí, si tienes una casa en el campo y quieres beberte una cerveza en el porche mientras cae la tarde, quizá este es tu disco de fondo (5,5/10). Por Javier Palomo. | | • | Darkside - 'Nothing' (Matador). Cuando Jaar, Harrington y Esparza se juntaron para grabar ‘Nothing’, decidieron hacerlo improvisando sin rumbo fijo para evitar teñir de su sonido anterior el nuevo disco. La llegada de este último a las baquetas para conformar el trío dota a Darkside de una urgencia de la que carecía su techno intelectual y que subraya los pasajes aciagos que canta Jaar. De ascendencia palestina y marcado por la huida de sus padres del Chile de Pinochet, Nicolás Jaar ofrece mensajes políticos en su música, a pesar de que sea fácil que pasen desapercibidos, camuflados como están en las texturas del tupido tapiz sónico del disco. Y pese a su amor y homenaje al rock espacial de los años setenta, se distancia de aquellas visiones utópicas sin guerras, y llega a ironizar con sus leyendas muertas: «Imagine all the people / living in hell». El excelente ‘Psychic’ (2013) y el olvidable ‘Spiral’ (2021) bien podían sonar de fondo en una fiesta tranquila. ‘Nothing’ no llenará las pistas de baile, pero está repleto de golosinas auditivas que harán que lo vuelvas a poner (8/10). Por Juan Roig. | | | | |
|
|
|
|
El artista ha fallecido a los 75 años por un cáncer
|
|
|
|
|
|
|
|
|
La banda del comentarista deportivo celebra su 20º aniversario este viernes en el Movistar Arena acompañada de amigos como Hombres G, Taburete, Loquillo o Los Secretos
|
|
|
|
|
|
Para su concierto de junio
|
|
|
La cantante desiste de actuar en el estadio del Real Madrid por sus problemas de insonorización y su concierto del 14 de junio, para el que ha puesto a la venta más entradas, será en la casa del Atlético de Madrid
|
|
|
|
|
|
|
Esperamos que hayas disfrutado de la lectura
¡Hasta pronto!
|
|
|
|
Has recibido esta newsletter editorial como usuario de
ABC.ES. Si deseas dejar de recibir esta newsletter en tu cuenta de correo electrónico
, puedes darte de baja utilizando el siguiente enlace:
Baja.
|
Además, puedes modificar en cualquier momento tus preferencias en cuanto a la recepción de newsletters a través de la sección correspondiente de tu área de usuario, a la que puedes acceder desde
aquí.
|
Recuerda también que puedes activar o desactivar el envío de otro tipo de comunicaciones a través del
área de usuario.
|
En caso de querer ejercer tus derechos de acceso, rectificación, supresión, oposición, limitación y portabilidad, puedes hacerlo remitiendo un correo electrónico a la siguiente dirección
protecciondedatos@abc.es. Para más información sobre el tratamiento de tus datos personales, consulta la
Política de Privacidad.
|
|
|
|
|
|